有人評價在展館里走半個小時就索然無味,而且眼睛發(fā)花,重點展品也難以發(fā)現(xiàn),而有的展館能從顏色、燈光、材質(zhì)的變化知曉信息變化節(jié)奏,就連一個轉角都有意想不到的驚喜。
兩種截然不同的體驗,差的就是“空間層次感”這關鍵一步。今天就和大家分享6個實用技巧,幫你搞懂如何打造讓人印象深刻的展廳空間層次感。
展廳為什么需要“層次感”?
首先我們得先明白:空間層次感是服務于逛展體驗的核心設計。
“隱形向?qū)А保和ㄟ^吊頂、地面、隔斷等設計,悄悄引導觀眾跟著動線走;
“展品放大鏡”:通過材質(zhì)、光影的差異,為每類展品打造焦點,讓觀眾更容易聚焦;
“疲勞緩解劑”:通過高低、明暗、軟硬的變化,能讓觀眾在逛展中不斷有新鮮感,不知不覺就沉浸其中。
6個落地技巧,從細節(jié)打造展廳層次
這些技巧不需算復雜的工程,卻能讓展廳的“質(zhì)感”瞬間提升。
1、吊頂高低錯落
吊頂設計很少花費太多精力,除非是特定的空間或特定的主題,需要設計讓觀眾視覺向上仰望,所以不少展館的吊頂都比較常規(guī),沒有起伏。但通過調(diào)整吊頂?shù)母叨龋湍茌p松劃分出不同功能區(qū),還能營造不同氛圍。
博達至成打造的四川老君山國家級自然保護區(qū)二燕坪宣教館中,利用展館自身高低錯落的空間差異,用不同大小的燈膜箱在頂部營造出森林沐光的場景,綿延的山脈等高線用紗幔與飛鳥表達,既貼合鳥類科普展廳的主題,又給展廳增添生動與呼吸感。
2、墻面材質(zhì)+色調(diào)劃分主題
墻面是展廳面積最大的“視覺載體”,只要換種材質(zhì)或色調(diào),就能輕松實現(xiàn)空間區(qū)隔。關鍵是讓材質(zhì)和展廳主題匹配,過渡自然和諧。
在博達至成打造的內(nèi)江市中區(qū)綜合展覽館中可以清晰的看出展廳色彩、材質(zhì)隨著時代的變遷而變化,古代——用深色厚重的銅雕塑墻與古建筑紋路來體現(xiàn),抗戰(zhàn)時期——用革命的深紅與剛毅的造型墻帶烘托家國情懷,現(xiàn)代——通過一條時光隧道,穿越至科技化發(fā)展的現(xiàn)代。整個空間節(jié)奏緊湊,不同區(qū)域主題鮮明,有一條清晰的脈絡引導觀眾。
3、垂直空間再“加一層”展示
很多展廳只關注地面和墻面,卻忘了垂直方向的空間,或從地面架起來的展示構件,能瞬間打破平面的單調(diào),增加“上下層次”。
憑空架起一個時光隧道,就能制造空間亮點,展示信息隨著隧道弧形分布兩側,比普通展臺、展墻更具吸引力;又或者架起1.2米高的透明展臺,展臺里放著核心產(chǎn)品,展臺上方掛著產(chǎn)品研發(fā)歷程的圖文板,觀眾既能低頭看產(chǎn)品細節(jié),又能抬頭讀研發(fā)故事,上下視線的切換讓空間更有互動感。
垂直空間的利用還有一種方法,就是在墻面加個小樓梯或過道,能塑造一個俯視全景視角,讓觀眾有“登高看全景”的機會,增加空間的縱深感。成都市自然博物館和四川科技館都采用了這種設計,這種“上下結合”的視角,讓展廳不再是“平面陳列”,而是有了“立體層次”,觀眾的體驗感也更豐富。
4、地面設計、材質(zhì)變化,增加引導動線
地面是觀眾“最親近”的空間元素,通過地面設計、材料的切換,能悄悄告訴觀眾“你進入了新區(qū)域”,而且不用破壞空間的開放性。
我們打造的瓦屋山大熊貓國家公園博物館中,光影生境板塊地面還原叢林地貌,觀眾踩在泥地上仿佛徒步在瓦屋山間。這種通過地面材質(zhì)變化,來暗示這里是怎樣的環(huán)境區(qū)域,觀眾走到這里會不自覺放慢腳步,并帶入場景之中。
5、用光影“塑造深淺”
燈光是展廳的“魔術師”,同樣的空間,只要調(diào)整燈光的明暗,就能營造出完全不同的層次,核心是“重點照明+環(huán)境照明”結合。
利用光影折射、明暗對比可以強調(diào)空間的節(jié)奏、重點展品以及創(chuàng)意光影設計等,有的展廳會用“光影互動”讓層次更有動感。同時,也能通過光影提醒參觀者重點展區(qū)及展品陳列。
6、半隔墻/隔斷,增加層次
如果想劃分空間,又不想讓展廳顯得壓抑,半隔墻或隔斷就是最好的選擇。它們能擋住一部分視線,卻不會完全隔絕空間,保持“通透感”的同時增加層次。半隔墻在設計創(chuàng)意上有很多種方式,如用柔軟的織物給空間增加朦朧感,或直接將展板做成半隔墻,不僅從視覺上增加亮點,還能形成交錯的空間感,還有的博物館用玻璃隔斷,隔斷上印著半透明的文物線稿,既能區(qū)分不同展區(qū),線稿又能和展品形成呼應,讓隔斷本身也成為“展品的一部分”。
最后想強調(diào)的是,這些技巧不是越多越好,關鍵是要貼合展廳的主題。就像博達至成在展廳設計中始終堅持的:好的空間層次感,從來不是“為了層次而層次”,而是讓每個細節(jié)都服務于展品,讓觀眾在層次中感受故事。

科技展廳作為承載創(chuàng)新成果、傳遞科學理念、連接人與科技的核心空間,早已跳出 “展品陳列 + 文字說明” 的傳統(tǒng)框架。它以 “技術為骨、體驗為魂”,將 AI、VR、互動投影等前沿科技與多元展示內(nèi)容深度融合,讓抽象的科學原理變得可感、可觸、可玩,成為兼具科普教育、技術展示、產(chǎn)業(yè)對接功能的 “科技體驗場”,引領觀眾走進奇妙的科技世界。

在展廳設計中,實物展品與展墻相結合的形式,節(jié)省空間且言之有物,在引導觀眾的視線同時,營造豐富的層次,提升兩者的視覺表現(xiàn)力。跟大家分享5種實物展品與展墻結合的形式,希望能給大家?guī)盱`感。

展廳裝修材質(zhì)是構建展示空間的基礎載體,更是傳遞品牌調(diào)性、優(yōu)化觀展體驗的核心元素。從墻面的肌理質(zhì)感 to 地面的耐磨防滑,從展具的環(huán)保安全到裝飾的視覺表達,材質(zhì)的選擇直接影響展廳的功能性、美學性與體驗感。優(yōu)質(zhì)的材質(zhì)組合不僅能保障展廳的使用年限,更能通過觸覺、視覺的雙重傳遞,讓觀眾與空間產(chǎn)生深度共鳴,成為展廳設計成功與否的關鍵因素。

博物館作為展示人類文明的窗口,集中收藏了人類歷史文化的精髓。它用自己特有的藝術語言,營造出與展覽主題相統(tǒng)一的氛圍,詮釋歷史文化精髓的深刻內(nèi)涵,讓每一位參觀者在高雅的藝術享受中品位人類歷史文化的光輝遺產(chǎn)。

在有限的展廳空間中傳遞品牌價值觀,需要結合空間設計、內(nèi)容策劃、感官體驗和互動形式,將抽象的品牌理念轉化為可感知的視覺、聽覺、觸覺符號。

如何讓黨建教育深入人心,讓紅色文化煥發(fā)新的生命力?答案或許就藏在“沉浸式體驗”之中。今天,讓我們一起走進那些精心設計的黨建展廳,探索它們是如何通過沉浸式體驗,打造出一系列感人至深的紅色教育空間的。

展廳燈光設計不僅僅是簡單的照明,它是一門藝術,能夠通過光影的魔法,將空間、展品和觀眾緊密相連,營造出獨特的氛圍和情感體驗。

在展館中,有一類數(shù)據(jù)相關的內(nèi)容,總有一席之地。 尤其在企業(yè)、產(chǎn)業(yè)、行業(yè)等這類主題中,常常被用來展示其主體的規(guī)模、實力或地位。 但這類內(nèi)容往往有限,通常幾個數(shù)字、幾行文字就要占據(jù)大幅的C位版面。 那如何使該類內(nèi)容傳達地擲地有聲,兼顧內(nèi)容與形式?是我們這期想要探索的重點。

在展廳設計中,光影并非單純的 “照明工具”,而是與展品共生的 “敘事伙伴”。通過燈光、投影等多媒體光影元素的精準設計,既能突出展品細節(jié)、傳遞核心信息,又能營造契合主題的氛圍,引導參觀者情緒,讓靜態(tài)的展品在光影中 “活” 起來,實現(xiàn) “光為展品服務,影為體驗賦能” 的效果。